Formation montage vidéo

• Aperçu des grandes familles de métiers

  1. Création et conception

  • Scénariste
  • Auteur-réalisateur
  • Directeur de la photographie
  • Ingénieur du son
  • Monteur

  2. Production

  • Producteur
  • Chargé de production
  • Assistant de production
  • Directeur de production

  3. Technique

  • Cadreur
  • Ingénieur vidéo
  • JRI (Journaliste Reporter d’Images)
  • Technicien du son
  • Étalonneur

• • Introduction à la prise de vues vidéo, historique des techniques qui nous amènent aux caméras actuelles
  • Présentation des différents types de caméra
  • Présentation des 4 grands réglages de base de la caméra : Exposition, Balance des blancs, Mise au point, Cadrage / focale
  • Installation et équilibrage du trépied
  • Exercices pratiques sur plan fixe

  Techniques de prise de vues et spécificités

  • Elargissement des techniques de prise de vues et introduction à la réalisation (Reportage, Doc ou fiction)
  • La règle des tiers, points de force et l’art du cadrage
  • Les valeurs de plan
  • Les focales et leurs usages spécifiques
  • La profondeur de champ et l’utilisation du basculement de point
  • Exercices pratiques sur plan fixe

  Technique prise de son et interview

  • Les techniques de prise de son en vidéo et en interview
  • Présentation des différents micros et de leur usage spécifique
  • Installation et réglage des micros
  • Prise de son perché (si demande spécifique)
  • L’interview et sa mise en œuvre technique (posée et en action)
  • Exercice pratique : Réalisation d’un interview qui synthétise tout ce que les stagiaires ont appris jusqu’ici en prise de vues et prise de son

  Plans et mouvements de cameras

  • La réalisation à travers les notions de filmique et de pro-filmique
  • Notion de séquence cinématographique
  • Règle des 3 plans minimum (3 focales, 3 axes) pour reconstituer une action
  • Règle des 30°
  • Règle des 180°
  • La notion de raccord
  • Les mouvements de caméra
  • Exercices pratiques en fonction des profils des stagiaires :
  • Tournage d’une séquence d’action, tournage d’un petit reportage fictif, exercices de mouvements de caméra (travelling épaule)
  • Exercice de panoramique sur trépied et à la main

  Initiation à l’éclairage

  • Introduction aux notions d’éclairage et de mise en lumière
  • Présentation des 3 situations d’éclairage possible :
  • Uniquement lumière ambiante
  • Avec lumière d’appoint (Minette et Réflecteur)
  • Eclairage entièrement reconstitué (3 points)
  • Compensation d’un contre-jour
  • Présentation des techniques d’éclairage 3 points et des matériels nécessaires (projecteurs, gélatines…)
  • Exercice pratique : Réalisation d’une interview en condition studio (éclairage 3 points autonome)
  • Conclusion de la semaine et Retours éventuels sur certains points à la demande
  • Visionnage et analyse des rushes des exercices de la semaine au fur et à mesure

Les notions de base

• La Vidéo et le son : HD, 4K … Le créative cloud
• L’interface adobe Première Pro
• La méthodologie d’un montage
• Les préférences et les raccourcis

La gestion des médias

• Organisation des rushs, musiques, sons sur le disque dur
• Comprendre les métadonnées
• Paramétrer un projet Importation des médias natifs

Le dérushage

• Les outils de dérushage: le chutier, libellé, les mots clés, les marques…
• Méthodologie de dérushage, visionnage, tri et classement
• Les systèmes de requête croisé

Le montage image

• Présentation des 3 grands modes de montage : assemblage, insertion et superposition
• Méthodologie de montage en fonction du type de film
• Les fenêtres : source, programme et séquence. Le dérushage: icônes, sélection in et out ..
• Gestion des éléments sur la timeline : lier, associer, imbriquer… Glisser – déposer, insérer, remplacer, incruster…
• Les outils de montage: sélection propagation, modification compensé, cuter.. Montage 2, 3, 4 points
• La fenêtre de trim (T)

La gestion de l’audio

• Types médias et de pistes : mono, stéreo, les canaux Normalisation des médias : niveaux, gain audio et vu-mètre
• Enregistrement d’une voix off
• Le montage son : méthodologie et outils
• Les fondus audio
• Pré-mixage
• Mixage simple avec les keyframes
• Effets et traitements sonores

Les effets vidéos

• Les transitions vidéo
• Les attributs : Trajectoire (recadrage…), opacité, modification de la vitesse (ralenti et accéléré)
• Différences des deux fenêtres : effets et options d’effet Appliquer des effets standards : trajectoire, opacité ( fusion) recadrage, flou, vitesse…
• Animation des effets par les images clés

Titrage et Habillage

• Création de titre avec l’outil texte
• Animation personnalisée du titre
• Générique défilant avec le titrage hérité
• Habillage : bandeau, intégration de logo

L’étalonnage

• Les notions d’étalonnage : pré-étalonnage, Etalonnage 3 voies
• Méthodologie : Choix de l’image de référence et neutralisation du contraste et de la couleur
• Les outils de contrôle (domaine lumétri): parade rvb, vectoroscope, forme d’onde YC…
• Paramétrer l’effet couleur lumétri : les réglages de bases, les courbes rvb et de saturation, des looks …
• Copier et coller un effet d’un média à un autre

L’exportation

• • L’exportation avec Premiere
  • L’exportation par lot avec Media Encoder
  • Les différents formats et codec d’exportation en fonction des diffusions
  • Les différents supports : Tv, web ( youtube, facebook…), dvd
  • Gérer la qualité et le poids du fichier maste

• Apprendre à faire des créatives vidéos sur tiktok, facebook etc..
  
• La méthode SOPAV : Faires créatives qui cartonne

• Préproduction
  
• Prise de vu sur le terrain
  
• Montage video
  
• Postproduction : sensibilité d’images, étallonage et correction du son avec adobe audition
  

• Développement personnel
• Projet professionnel (stage)